Uma das séries de transformações mais ambivalentes que as formas de reprodução técnica – a fotografia, o cinema, o vídeo e as modalidades de sua convergência digital – imprimem na experiência humana está relacionada aos fantasmas que nos assombram sob o signo do sagrado, aos mitos e aos ritos que elaboramos para conjurá-los.
O jogo do despaisamento nas faces da Terra, entre a fotografia das graças e o conto “O fazedor” de Jorge Luis Borges.
Na representação cinematográfica do mundo, a aparência da imagem como superfície significante se converte numa alucinação coletiva que, assim como o dinheiro, recebe um investimento compartilhado de valor. Seria preciso reconstituir um caminho que liga as ciências modernas da significação à lógica da economia e à crítica da economia política que passa por Marx. Esse caminho do pensamento é que faz com que, em Film Socialisme, por exemplo, uma coisa possa funcionar como metáfora da outra: o dinheiro e o signo, o valor e a significação.
Se o cosmopolitismo constitui uma questão ética, que diz respeito à configuração do mundo (cosmos) como comunidade política (polis), toda forma de cosmopolitismo estará sempre entrelaçada a representações do mundo, constituindo também uma questão estética, que diz respeito à figuração do comum (polis) como tessitura de um mundo (cosmos). É preciso interrogar as formas de representação do mundo e do comum que, no cinema (e além dele, certamente), constituem as coordenadas para a emergência de formas globais de cidadania e para toda forma contemporânea de cosmopolitismo. Quais são as relações entre as cosmopolíticas – as formas efetivamente existentes de cosmopolitismo – e as cosmopoéticas – as formas de representação do mundo que marcam as diferentes estéticas cinematográficas?
A fotografia – que se diz “escrita da luz” num conhecido jogo etimológico – aparece sempre como uma das formas da sombra.
Tradução comentada do texto de Arthur Mas e Martial Pisani sobre “Film Socialisme” (2010), de Jean-Luc Godard, publicado na Independencia.
